Masakazu Katsura es uno de los historietistas más exitosos a nivel mundial, sin embargo su obra todavía es poco conocida para el lector argentino. Esto está a punto de cambiar con el lanzamiento de l"S, su éxito más reciente, por parte de nuestra editorial. Para darle bombo a esta nueva publicación y porque su extensa y ultra popular obra lo merece de sobra hemos elaborado este completo informe de la carrera de este afamado artista. Alabado por su dibujo detallado y realista con toques de erotismo, Katsura ha cosechado fama como el rey de las comedias románticas de secundaria. Sus comics presentan a personajes muy elaborados y creíbles en historias que mezclan a la perfección humor, amoríos y sexo. Todo presentado de una forma franca en la cual es común reconocer situaciones que todos hemos vivido. Sin embargo sus orígenes se enmarcan más en el campo de los superhéroes y los comba-tes. No en vano es un gran fanático de Batman y uno de los mejores amigos de Akira Toriyama, el creador de Dragon Ball. Comenzó en esto de hacer mangas medio de casualidad, se mandó a participar en un concurso anual de comics con la mera intención de ganar dinero para comprarse el equipo de música que quería. Para cuando logró ganarlo (2 años después de empezar a con-cursar) ya se había podido comprar el equipo, pero después de pasar tanto tiempo dibujando terminó copándose con esto de hacer mangas y se puso a laburar de historietista.

Sus primeras obras como Wingman y Vander giraban en torno a la acción y la ciencia ficción narrando aventuras de equipos onda Power Rangers con los elementos románticos en un segundo plano y, según confiesa, metidos sólo por expreso pedido de su editor. Sin embargo a partir de obras posteriores como Present from Lemon (la historia de un chico que quiere ser cantante) fue dirigiéndose más hacia la comedia costumbrista y romántica. Aunque metiendo muchas veces elementos fantásticos como en su famosísima Video Girl Ai o la extraña DNA2. Desde hace ya mucho Katsura es sinónimo de best-seller, sin embargo sus obras no son sistemáticamente pasadas a la animación como sucede con otros autores y casi ninguna ha sido muy exitosa como anime. Las causas de esto son difíciles de explicar pero hay gente que afirma que su estilo es tan complejo que resulta muy difícil de animar. Además, es un autor que tiene su fuerte en un excelente manejo de la narrativa del cómic, cosa que no se puede reflejar en otro medio. A nivel empresarial su carrera en los cómics se ha desarrollado íntegramente en la editorial Shueisha. Esta compañía multimedia es extremadamente exitosa dentro del campo de los cómics, pero desgraciadamente es famosa por ser la más burocrática y complicada de tratar a la hora de adquirir sus cómics para ediciones extranjeras. Esto no parece haber perjudicado a Katsura que tarde o temprano ha logrado ver su obra publicada en casi todo Occidente, desde los mercados fuertes como Francia, Italia hasta el complicado USA y lugares como Alemania, España, México, Indonesia, Brasil, etc. Según los registros de Shueisha su obra ya estuvo disponible en nuestro país mediante las ediciones de Video Girl Ai y DNA2 de la empresa Mexicana Vid que hace unos años sacó la licencia para distribuir sus publicaciones en Argentina. Sin embargo, estas ediciones son prácticamente desconocidas (algo positivo porque el papel, traducción y encuadernado son una cagada) y lo que más se vio por acá son ediciones españolas de Norma Editorial a través de comiquerías (que irónicamente, contrario a las mexicanas NO habían comprado los derechos para Argentina). El fracaso de Vid en el mercado argentino y la insistencia de Editorial Ivrea desde 1999 llevó a que finalmente a principios de este año en Tokyo se llegara a un acuerdo para otorgarle a nuestra empresa la licencia de las obras de Katsura para el territorio argentino.

Masakazu Katsura: Datos bizarros de un hombre interesante

Posee una enorme colección de zapatillas de todas partes del mundo e incluso ha colaborado en el diseño de muchas. Es por esto que sus personajes nunca usan menos que unas Nike Air Max y aparecen siempre todos sus calzados dibujados con lujo de detalles.
Parece que tuvo un romance con Noriko Sakai, la chica que hizo la música de los ovas de Video Girl Ai, que a su vez es la misma que hizo de Mylene en la serie de TV Macross 7.
Es un historietista que canta!! 3 temas de los ovas de Video Girl Ai y el opening y ending de la serie de TV de Wingman fueron interpretados por él mismo en persona. ¡Increíble: canta zafable!
Su autor occidental favorito es el aclamado francés Moebius.
Falling Down (Un Día de Furia), el film que protagoniza Michael Douglas, fue una de las obras que más lo inspiraron para sus últimos trabajos.
En 1986 tuvo un grave accidente que le hizo perder la movilidad de la mano derecha. Se recuperó tras un largo tiempo en el hospital. Durante los meses que estuvo apartado de los cómics practicó mucho e hizo evolucionar su estilo hacia el que lo volvería famoso.
Es fanático obsesivo de Batman, especialmente de los films de Tim Burton. Tiene en su casa varios disfraces de este superhéroe creado por Bob Kane.
Suele ir de incógnito a convenciones de cómics en el extranjero. El año pasado fue descubierto por fans mientras paseaba como un visitante más por la San Diego Comic Con.
Extra data: nació el 10 de diciembre de 1962.

Katsura carga a su héroe preferido, haciendo que los protagonistas de Video Girl Ai vean en el cine “Batman”, pero interpretando la palabra inglesa “bat”, por su otra acepción, o sea “bate”.

Sus obras largas

WINGMAN

1983-1985 13 volúmenes

Hecha allá lejos y hace tiempo (cuando no existían ni los celulares, ni los discos compactos, ni internet y Rusia era comunista) la primera serie larga de Katsura difiere bastante en estilo de dibujo de lo que luego haría, aunque ya empiezan a verse atisbos de su clásico erotismo implícito y su magistral narrativa de viñeta a viñeta. La historia es del género Super Sentai, o sea aquel de superhéroes onda Power Rangers o Ultraman. Narra las aventuras de Kenta Hirono, un chico de secundaria al que le gusta disfrazarse de Wingman, un superhéroe que él mismo ha diseñado (¡todo un limadito el muchacho…). Lo interesante comienza cuando Kenta se encuentra con Aoi, una chica de otra dimensión quien le entrega un block de papel llamado Dream Notebook. Este curioso ítem tiene el poder de transformar en realidad todo lo que Kenta escriba o dibuje en él. Obviamente lo primero que hace es cazar lápiz y hacer a Wingman con la intención de poder convertirse verdaderamente en él. Para esto hace tanto el traje como toda una extensa descripción de armas y la especificación de que para transformarse debe gritar “Change!”. El malo de la historia será Kitakura Rimel, un chabón que quiere robar el Dream Notebook para así conquistar la dimensión de Aoi. Entre combate y combate la historia se va desarrollando y se van metiendo de coprotagonistas distintos compañeros y compañeras de la clase de Kenta quienes mediante el Dream Notebook adquieren superpoderes. La chica de turno en esta historia es Muki Ogawa que tiene el curioso honor de ser raptada más veces que Saori en Caballeros del Zodíaco. Como anécdota de la serie está el hecho de que aparezca un personaje llamado Mayarito (Toriyama al revés) que está obviamente basado en el creador de Dragon Ball, quien es un gran amigo de Katsura.

Serie de TV de Wingman:

Yume Senshi Wingman 47 capítulos emitidos entre 7-2-84 y 26-2-85 Producción: Toei Animation

Una fiel adaptación del manga, la serie de TV solo cambia algunas ambientaciones y el orden de algunos eventos (o sea, lo de siempre). La calidad de la animación es la televisiva estándar de Toei para la época, lo cual es muy aceptable. Como anécdota extremadamente bizarra, se puede comentar que quien canta el opening y ending no es otro que el propio Katsura! Para combatirlos se diseña a Vander, un guerrero onda típico Ultraman que se forma por la fusión de un chico y una chica comunes: Hiroshi Fujieda y Minaho Morimura. Esta historia difiere de Wingman por tener más elementos zarpados y mayor protagonismo femenino. Se le da especial importancia al contraste entre la pareja de protagonistas: él es el típico héroe perfecto mientras que ella es una loca que no le importa nada. Si bien este manga no tuvo demasiado éxito y concluyó en sólo 2 tomos, su final es digno de mención: para ganar la batalla final Vander muere.

CHOIKIDOUNI VANDER

1985-1986 | 2 volúmenes

El mundo está siendo invadido por unos alienígenas bien feos. Para combatirlos se diseña a Vander, un guerrero onda típico Ultraman que se forma por la fusión de un chico y una chica comunes: Hiroshi Fujieda y Minaho Morimura. Esta historia difiere de Wingman por tener mas elementos zarpados y mayor protagonismo femeni-no. Se le da especial importancia al contraste entre la pareja de protagonistas, él es el típico héroe perfecto mientras que ella es una loca que no le importa nada. Si bien este manga no tuvo demasiado éxito y concluyó en sólo 2 tomos su final es digno de mención: para ganar la batalla final Vander muere.

Present From Lemon (プレゼント・フロムレモン)

1987 | 2 volúmenes

La primera historia sin elementos fantásticos de Katsura trata sobre un chico, Lemon Sawaguchi, que quiere ser cantante de enka (música espiritual japonesa) como su padre. Esto se debe a que vio morir a su papá de un infarto mientras este cantaba en un concierto y para salvar el recital, Lemon (siendo aún un chico) se puso a cantar siendo ovacionado por todos. Sin embargo, ahora que es grande, llegar a la fama no le va a ser fácil. Ya desde el vamos, Gen Oosaki (quien fuera manager del padre) lo rechaza y lo basurea, por lo que Lemon se enoja y terminan yendo a las manos. Afortunadamente Komoe Akino, una manager rival de Oosaki, lo apadrina y apuesta por él. En cuanto a los amoríos, los problemas vendrán también desde el mundo de la canción: Miami Hirokawa, una amiga de infancia de Lemon, terminará siendo su mayor competencia en todo momento. En cuanto a situaciones zarpadas, es divertida la manía que tiene el protagonista (heredada de su padre) de levantarle la pollera a las minas y preguntarle si se cambia la bombacha todos los días. Esto lo hace quedar para el orto siempre, pero como es una manía que tiene tan arraigada le cuesta mucho dejar de hacerlo. No es extraño que Katsura, al abandonar los superhéroes, decidiera hacer una historia centrada en el mundo de la canción puesto que él había cantado el opening de Wingman y dos de sus mejores amigas en la vida real, Noriko Sakai y Marina Watanabe, eran justamente cantantes populares.

Video Girl Ai (電影少女)

1989-1992 | 13 volúmenes Existe además un episodio piloto: Video Girl Complete Story

Esta obra marcó un quiebre en la carrera del autor, catapultándolo definitivamente al estrellato y convirtiendo su nombre en sinónimo de éxito en todo el mundo. Video Girl Ai se basó en el concepto de hacer una historia sobre “el gran amor” y desarrollarla con un detalle, realismo y precisión visual muy rara vez vistos. Pero no se quedó ahí: fue una obra donde Katsura experimentó, la llenó de sentimientos personales y terminó saliendo una historia muy profunda, interesante y sincera. Con una trama que mezcla a la perfección lo fantástico con el romance adolescente y donde el sexo es presentado de forma creíble y sincera. Esta serie tiene su eje en Yota Moteuchi, un adolescente tímido y traumado al cual la chica que ama, Moemi Hayakawa, no le da ni cinco de bola. Su vida cambia el día que alquila en un extraño videoclub una película porno y al ponerla en su videocasetera sale de la pantalla del televisor una chica llamada Ai Amano. Ella es una Video Girl y su misión es consolar al que alquilara su película. Sin embargo, como la video de Yota andaba para el orto, en vez de ser como en la caja, sale con tetas chicas, bastante agresiva y re-pirada. De todas formas, es una chica muy simpática y súper querible así que, por supuesto, a la larga se formará un triángulo amoroso entre Moemi, Ai y Yota. Sin embargo, la historia es muy extensa y en ella el autor tuvo tiempo de explorar montones de posibilidades. Es así como Moemi sale un tiempo con el mejor amigo de Yota… un ser misterioso viene a reclamar a Ai como su dueño y Yota debe rescatarla en otra dimensión… aparece una minita llamada Nobuko que estaba recaliente desde hace años con Yota y lo quiere conquistar… y así montones de situaciones de lo más variadas. La extensión también permite abarcar un período grande en la vida de los personajes, a los cuales vemos crecer y madurar, cambiar el estilo de ropa que usan así como sus peinados, etc. También vemos al protagonista trabajar duro para convertirse en un buen dibujante, lo que nos permite ver situaciones que posiblemente tienen mucho de real. Video Girl Ai es una perla en el mundo de los cómics de todo el mundo, una de esas obras que demuestra todo el potencial que pueden alcanzar las historietas y que llega al fondo del corazón del lector con su desarrollo inteligente y complejo de las relaciones sentimentales. No es raro que muchos de aquellos que leen completo este cómic lo consideren uno de los mejores de todos los tiempos.Aquí tienes el texto editado y formateado según tus indicaciones:

La película actuada de Video Girl Ai

Producción: Toho

Huevadas se hacen en todos lados y Japón no es la excepción. En 1991, en vez de animarla, se decidió hacer una adaptación con actores reales de Video Girl Ai. Lo que en el cómic queda bien, en la imagen real se ve simplemente ridículo y pelotudo, además todos los pequeños detalles de la narrativa y ambientación se pierden. Ni siquiera el director Ryu Kaneda, que había sido premiado como mejor director de cine fantástico en Roma, pudo salvar a este proyecto de la mediocridad. Eso sí, Katsura, que siempre se anda metiendo en todo, no solo lo supervisó, sino que también actuó como un personaje secundario. Pero lo único interesante hubiera sido ser cameraman de la película para disfrutar de hacer esos enfoques forzados típicos de Katsura donde se ven las bombachas y los culitos de las protagonistas con la conchita asomándoles.

Los 6 OVAs de Video Girl Ai

En 1992, o sea al año siguiente de la película actuada, la gente de Shueisha se puso las pilas y produjo una miniserie de 6 OVAs adaptando los primeros volúmenes del manga. La historia es recontra fiel al cómic en todo sentido, desde el diseño de personajes hasta el orden de las escenas, la ambientación, todo. Solo causó controversia que hicieran a Ai con pelo gris cuando se suponía que era rubia. Lo que sí se destaca de esta miniserie de OVAs es la música, que cuenta con canciones de Noriko Sakai, entre ellas “Ureshi Namida”, el tema del opening que se convertiría en uno de esos hits eternos entre la comunidad de amantes del anime. Como era de esperarse, Katsura no faltó a su cita con el mundo de la música y —suponemos tras tomarse varios sakes— se mandó a cantar tres temas de la banda sonora.

Video Girl Novel

Escrita por Sukehiro Tomita con algunas ilustraciones de Katsura de tanto en tanto, Shueisha publicó dentro de su línea Jump Books una novela inspirada en los personajes de Katsura. Presenta tres historias independientes:

La primera: una reinterpretación de la historia de Yota, Ai y Moemi.
La segunda: cuenta las aventuras de una Video Girl llamada You que debe ayudar a un chico a conquistar a una chica que está enamorada de su hermano.
La tercera: nos muestra a la Video Girl Yume quien debe ayudar a una chica a que le dé bola un amigo de la infancia.

Como bonus especial, esta novela tiene un minimanga de 3 páginas hecho por Katsura donde todas las Video Girls se van a un baño termal (un final re pajero como debe ser).

Video Girl Len

Año: 1992 Volúmenes: 2

Situada varios años después del final de Video Girl Ai, esta obra nos presenta a un Yota adulto de 25 años que es profesor de dibujo. Pero su rol es secundario en esta historia, recayendo el protagonismo en Hiromu, un pibe que anda detrás de una chica que tiene fama de “fácil”. La Video Girl de turno se llama Len y es mucho más tranquila y acaramelada que Ai. Como variante, tiene un poco de protagonismo un amigo de Hiromu llamado Toshiki que es un re-depravado. Si bien los conceptos son los mismos, Video Girl Len difiere bastante en el desarrollo, dejando un poco los enredos de lado y centrándose en verdaderos problemas. Ojo, es bizarra y difícil de asimilar, pero eso no quiere decir que sea mala.

Cuenta la vida de Yunta Momonari, un chico que se lleva el premio en lo que respecta a protagonistas patéticos y losers: tiene una predisposición genética por la cual vomita cuando se le acercan chicas con intenciones sexuales. No es puto, de hecho le gustan mucho las chicas, es simplemente que tiene ese problema. Curiosamente resulta que en algún momento debe cambiar, porque del futuro ha venido Karin Aoi, una oficial de control de la población, con la intención de detenerlo antes de que se convierta en el famoso “megaplayboy que dejó montones de hijos en la Tierra” (los cuales terminan haciendo lo mismo que el padre). Para lograr esto debe dispararle un dardo que le cambiará el ADN y así el problema estará resuelto.

Desgraciadamente por error le dispara un dardo incorrecto con el cual lo convierte en un chabón re lindo y atractivo, ¡o sea en el megaplayboy! Karin se quiere matar cuando se da cuenta que en una paradoja temporal fue justamente ella la que creó al megaplayboy. La historia se carajea cuando Karin en otro error le dispara a un pelotudo de la escuela de Yunta llamado Ryuji dotándolo de superpoderes. Obviamente Yunta y Ryuji se enfrentarán y al más puro estilo de supersaiyajins peleando. Luego de eso la historia toma por rumbos de futuros alternativos, paradojas y demás cosas típicas de la ciencia ficción.

DNA²

1993-1994 | 5 volúmenes

Una obra absolutamente bizarra que empieza onda Video Girl v luego se transforma en una serie de combates interminables al más puro estilo Dragon Ball Z, para encima terminar recontra abruptamente. Ojo, es bizarra y difícil de asimilar, pero eso no quiere decir que sea mala. Cuenta la vida de Yunta Momonari, un chico que se lleva el premio en lo que respecta a protagonistas patéticos y loosers: tiene una predisposiciór genetica por la cual vomita cuando se le acercan chicas con intenciones sexuales. No es puto, de hecho le gustan mucho las chicas, es simplemente que tiene ese oroblema. Curiosamente resulta que en algun momento debe cambiar, porque del futurc na venido Karin Aoi, una oficial de control de la población, con la intención de detenerlo antes de que se convierta en el famoso megaplayboy que dejó montones de hijos en la Tierra" (los cuales terminan haciendo lo mismo que el padre). Para lograr esto debe dispararle un dardo que le cambiara el ADN y asi el problema estará resuelto. Desgraciadamente por error le dispara un dardo incorrecto con el cual lo convierte en ur chabón re lindo y atractivo, o sea en el megaplayboy! Karin se quiere matar cuando se da cuenta que en una paradoja temporal fue justamente ella la que creó al megaplayboy. La istoria se carajea cuando Karin en otro error le dispara a un pelotudo de la escuela d unta llamado Ryuji dotándolo de superpoderes. Obviamente Yunta v Rvuii s enfrentaran y al más puro estilo de supersaiyajins peleando. Luego de eso la historia toma por rumbos de futuros alternativos, paradojas y demás cosas típicas de la ciencia ficción.

Serie de TV de DNA²

con desenlace en video

12 capítulos emitidos entre el 7-10-94 y el 23-12-94 Más tres capítulos extra (13-15) sacados en video. Producción: Studio Dean y Mad House

La serie de TV no alcanzó mucho éxito pero dejó un gran hit musical que fue el opening “Blurry Eyes”. Con una animación estándar pero lindo diseño de personajes, adaptaron bastante fielmente toda la delirante historia de DNA². Debido a lo corta para su época y poco exitosa, esta serie de TV jamás se emitió fuera de Japón.

SHADOW LADY

1995 3 volúmenes Existen además: 1 episodio piloto y 1 historia corta alternativa a color (esta última publicada en el Virtual Jump)

Aunque nunca se convirtió en un gran éxito, Shadow Lady es probablemente el personaje favorito de Masakazu Katsura. No en vano tiene un montón de puntos en común con Batman, el superhéroe por el cual el autor siente una adoración casi enfermiza. Nació en una historia a colores de pocas páginas publicada en 1993 en la revista de videogames Virtual Jump. Luego en 1994 realizó un episodio piloto para el Shonen Jump y al año siguiente comenzó a serializar en esa misma revista la serie regular que alcanzó los 3 tomos.

Narra las aventuras de Ami Komori, una chica tímida de día, pero una perra total calienta pijas de noche cuando se transforma en Shadow Lady, la ladrona más famosa de Gray City (lugar obviamente inspirado en Gotham City). Obtiene el poder de ser Shadow Lady automáticamente al pintarse los párpados con un set de maquillaje que le dio un demonio re pajero llamado Demonta. El cambio no sólo es físico sino que también mental puesto que pierde su timidez y es re-descarada. El punto interesante de la trama es que hay un joven policía llamado Bright Honda que quiere capturarla. Pero como este chabón está enamorado de Shadow Lady lo que quiere es capturarla solo para poder reformarla y hacerla una buena persona. Ami está enamorada de Bright, pero es muy tímida como para decirle algo y cuando se convierte en Shadow Lady se la pasa burlándose de él y sacándole canas verdes.

El comic mezcla bien elementos de comedia, aventura superheroica, romance y algo de terror. Todo con una ambientación propia de Batman. Katsura incluso viajó a USA para diseñar la ciudad inspirándose en edificios de ese país.

I"s

1997-2000

15 volúmenes

I"s nos narra la vida de Ichitaka Seto, un chico de secundaria enamorado de Iori Yoshizuki, una de sus compañeras que, cuando comienza la historia, está dando sus primeros pasos en el mundo del modelaje. Seto quiere declararle su amor, pero un montón de quilombos de todo tipo se lo hará bastante complicado. El autor confiesa que más allá de la parte romántica, lo que se tenía en cuenta en las reuniones con los editores y ayudantes para armar cada capítulo era “¿Cómo le podemos complicar la vida a Seto?”. Una premisa un tanto curiosa, sin duda. Y no es de extrañarse, ya que I"s es una obra particularmente interesante porque abandona muchas fórmulas preestablecidas, experimenta y muestra la evolución de los personajes a lo largo del tiempo. Cuando comienza la historia Seto está en secundaria, mientras que en los últimos capítulos ya egresó y está viviendo solo en un pequeño departamento.

Además, I"s se escapa del tradicional tópico de los triángulos amorosos y, si bien en un principio aparece una amiga de infancia de Seto llamada Itsuki Akiba que parece que se va a meter en el medio, al poco tiempo desaparece de escena y la historia se dispara en direcciones absolutamente inesperadas. Esta obra trata mucho también sobre las fantasías que tiene cada uno y lo que se imagina que va a pasar en contraste con lo que en realidad termina pasando. Es muy elogiable que muestre cosas como que empezar a salir con una chica no es necesariamente el fin de los problemas y el comienzo de la felicidad, sino meramente una parte más en la vida a partir de la cual otros problemas pueden surgir.

I"s es un cómic extremadamente realista tanto en ambientación como en situaciones que se nota fue hecho con muchas ganas y cuidado en cada capítulo. A lo largo de sus 15 tomos el autor tuvo la oportunidad de desarrollar bien no solo a los personajes principales, sino que también a un montón de los secundarios a los que se presenta muchas veces igual de complejos que los protagonistas. No tiene ningún elemento fantástico de los que le gustan a Katsura, y eso ayuda mucho a lo creíble que es la historia y lo mucho que se puede encontrar de familiar con las situaciones que les va tocando vivir a los personajes. De más está decir que no faltan las famosas escenas zarpadas por las que Katsura es famoso; de hecho, hay a cada rato, con el aliciente de que están realizadas con extremo ingenio y, muchas veces, brillante humor.

Fragmentos y portadas de manga/revista:

En su afán de perfeccionismo, el autor le hizo cambios a la tapa del vol 1 ¡CUATRO veces! Cada vez que se agotaba la tirada y debía reimprimirse este tomo, Katsura pedía que le dejaran modificar el dibujo de Iori. Para las ediciones extranjeras, sin embargo, la editorial Shueisha envía diapositivas únicamente de la primera versión.

Tapas de la revista donde se serializó I"s, el Shonen Jump de Shueisha (la misma donde se publicaron Kenshin, Slam Dunk y Dragon Ball).

Recopilaciones de obras cortas

Zetman

1995 | 1 volúmen Este volumen recopila las siguientes historias cortas realizadas por el autor para el Shonen Jump en años recientes. • Zetman (1994): Una historia sobre un superhéroe creado por un programador de • Shin-Ni-Shin (1989): una comedia romántica de ciencia ficción. • Woman in the Man (1993): La historia sobre un chico medio marica y una chica machona que intercambian cuerpos de una forma muy extraña. • Shadow Lady (1995): El episodio piloto de este personaje.

Shin-Ni-Shin (1989): una comedia romántica de ciencia ficción.
Woman in the Man (1993): La historia sobre un chico medio marica y una chica machona que intercambian cuerpos de una forma muy extraña.
Shadow Lady (1995): El episodio piloto de este personaje.

Listado de títulos incluidos:

Zetman
Shin Ni Shin
Woman in the Man
Shadow Lady

Afuera de los mangas y lo más nuevo

Diseños de los OVAS de Iria

Zeiram es una saga muy famosa en Japón de películas actuadas y mangas producidos por Keita Amemiya. En 1994 se decidió hacer una miniserie de 6 OVAs, llevando a los personajes a la animación. Este anime corrió con dirección de Tetsuro Amino quien seleccionó a Masakazu Katsura para que rediseñara a los personajes para la animación. El título seleccionado para esta versión fue Iria: Zeiram the animation, a fin de diferenciarla un poco ya desde el título de la versión actuada que se llamaba simplemente Zeiram. La miniserie tuvo mucho éxito y Katsura demostró una vez más su versatilidad en cuanto al tipo de trabajos que realiza. La historia se centra en Iria, una caza recompensas interestelar a quien el monstruo Zeiram le devora el alma de su hermano. Ciencia ficción y aventuras con una animación y puesta en escena impecables.

MASAKAZU KATSURA COLLECTION (1989-1990)

2 volúmenes

Estos tomos recopilan las siguientes historias cortas pertenecientes a los primeros años del autor:

Chiisana Akari (1988): un cómic hecho íntegramente en acuarela con una trama de carácter poética ambientada en un circo.
Natsu no Suzumi y Aki no Suzumi (1984): una historia de amor entre adolescentes ambientada en un colegio. Se divide en dos partes: una situada en Verano y otra en Otoño.
Tenkosei wa Hensossei (1981): una historia de amor sobre un chico de secundaria que se hace pasar por un recién llegado para conquistar a la chica que le gusta.
Gakuen Buntai 3 Parokan (1985): historias que parodian el género súper sentai (el de guerreros onda Power Rangers).
Tsubasa (1980): las aventuras de un androide que se entera que una chica de secundaria quiere asesinar a mucha gente.
Entranze (1988): una historia de amor adolescente. Llama la atención que haya sido escrita por Hiroshi Oba en vez del propio Katsura como es en todas las demás.
Video Girl Complete Story (1989): el episodio piloto de Video Girl Ai.
Suzukase no Pantenon (1986): aventuras sobre una chica que se transforma en superheroína cada vez que se saca la bombacha (¡por el poder de chucha, ya tengo el poder!).
Voguman (1985): la historia de un superhéroe tipo Ultraman.

Listado de títulos incluidos:

Chiisana Akari
Voguman

Libros de ilustraciones 4C

Iria, la película

Publicados por Shueisha en 1998, los libros 4C son artbooks de los mangas de Katsura. Son 3 en total, salieron en un pack y con tapa dura. El título se refiere a los 4 Colores que se usan para imprimir, aunque irónicamente usan en las tapas tintas metalizadas que en la industria gráfica se las conoce como “quinto color”.

A continuación la descripción de los tres libros:

L-side (lovers side): ilustraciones a color de I’s, Video Girl, M y un cómic corto a color llamado Chiisana Akari.
R-side (heroes side): ilustraciones de Zetman, DNA2, Wingman, Shadow Lady, Vander, etc., más algunas de historias cortas como Woman in the Man.
- Como bonus: Shadow Lady dibujada por Akira Toriyama y una entrevista a Katsura.
El último volumen es un especial de Shadow Lady en una historia a color que se había publicado originalmente en la revista de videojuegos Virtual Jump. Pero más allá de éxitos y fracasos, la realidad es que los Estudios Hanna-Barbera, desde su fundación en 1957 hasta nuestros días, se han transformado en uno de los mayores creadores y productores a nivel mundial de dibujos animados para la pantalla chica. Sin embargo, en los últimos años de la década del ‘60, el lugar de los “dibujitos” en los canales de televisión yankees estaba reservado a un único espacio: los Sábados a la mañana, siendo The Flintstones (Los Picapiedras) el único que había logrado romper esa barrera, colocándose en lo que hoy conocemos como un horario Prime-time. Y el hecho de que esta serie fuera creación de Hanna-Barbera le daba a los estudios el privilegio de ser uno de los más solicitados a la hora de rellenar las mañanas de Sábado. Así lo fue por lo menos durante 1968, un año que hubiera pasado sin pena ni gloria para Hanna-Barbera de no ser porque el canal CBS estrenó el 14 de Septiembre a las 9:30 hs. “Wacky Races” (o “Los Autos Locos”, como la conocemos por acá), serie que rápidamente se transformó en el éxito animado del año.